Welche ideale fördern Harlem frühneuzeitlicher Autoren?

July 6

Die Harlem Renaissance war eine Bewegung in Kunst, Philosophie, Musik und schreiben, die im hauptsächlich schwarzen Stadtteil Harlem, New York City aufgetreten sind. Die meisten Harlem Renaissance-Schriftsteller und Künstler arbeitete in den 1920er und 1930er Jahren, obwohl viele weiter schreiben, selbst wenn die Bewegung offiziell beendet hatte. Diese Bewegung betroffen schwarze Identität, Musik und Literatur und führte zu einer Wiederbelebung in schwarz Volkstraditionen.

Rassischen Bewusstseins

Die Wurzeln der Harlem Renaissance begann, als der Autor und Aktivist Web Du Bois und Aktivist Marcus Garvey sowohl eine kulturelle Bewegung, die fragte Afro-Amerikaner begann zu ihrer Kultur zu umarmen und zu kämpfen für Rechte gleiche. Obwohl gleiche Rechte Bewegungen in der Vergangenheit vorgekommen, betonte Du Bois und Garvey Afro-Amerikaner selbst organisieren und hatte eine klare Fokussierung auf umarmen afroamerikanischen Kultur. Du Bois und Garvey glaubten, dass Kunst und Kultur ein zentraler Aspekt der Gleichheit herbeizuführen. Die Idee des "New Negro," popularisiert durch den Schriftsteller und Philosoph Alain Locke, betonte die Notwendigkeit für eine schwarze kulturelle Identität in der schwarzen Amerikaner Kunst in allen Genres, sprach, ihre Geschichte und Kultur ausgedrückt.

Das "geteilte selbst"

Viele Kunstwerke--aus der Literatur Musik--vorgestellten das Element des "unterteilt die selbst," ein Begriff, abgeleitet von W.E.B Du Bois bahnbrechenden Arbeit von Philosophie und persönliche Reflexion, "Die Seele der schwarzen Leute." Das Konzept des geteilten selbst spricht auf die psychologischen Position von Personen, die als "the other" von der Gesellschaft--sie sehen sich nicht nur durch ihre eigenen Perspektive, aber auch mit den Augen der Gesellschaft sieht, die sie als weniger oder "andere". Diese Teilung wird ein geteiltes Gefühl von selbst erstellt. Dichter sprach wie Langston Hughes und Claude McKay dieses Konzept, während der Roman "The Invisible Man" berühmtestes ausgedrückt dieser geteilten Sinn für schwarzen Identität.

Blues und Jazz

Blues und Jazz, beide als hauptsächlich schwarze Formen von Musik, wuchs auf mass Popularität in den 1920er Jahren. Das Jahrzehnt selbst kam zu sein bekannt als "The Jazz Age," Was spricht sowohl die Popularität der Musik und die allgemeine Ästhetik des Experimentierens und spontane Kreativität, die Jazz gefördert. Während Blues mit einer älteren Tradition der Afroamerikaner sprach, kam wieder zu traurigen Sklaverei Spirituals, Jazz vom Einfluss der modernen Musik und Kunst auf den Blues. Dieser Fokus auf Geschichte zu Ehren und Schaffung neuer, innovativer Kunstwerke ist ein Hauptmerkmal der Harlem Renaissance.

Traditionellen Volkssagen

Die Harlem Renaissance brachte einen neu gefundenen Respekt für Volkssagen und Traditionen der afrikanischen amerikanischen Kultur. Zora Neale Huston ist der berühmteste Sammler und erneute Teller Afroamerikaner Volkssagen und Künstlern wie Langston Hughes und verschiedenen schwarz Maler und Bluesmusikern verwendet Elemente der Sklave Spirituals und afrikanische Stammeskunst in ihren Stücken.


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